Entrevista a Gabriel Grün, artista de Wussmann en ArteBA 08

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“Aquí en ArteBA me interesa mostrar que un artista de 29 años puede hacer cosas que requieren un poco más de trabajo. Quiero hacer un homenaje al oficio de pintar, el arte requiere un respeto a sus materiales y al oficio de hacerlo. Hay gente que no piensa así, que usa cualquier material. Tengo un fetichismo por el material, por ejemplo, con la madera dejo que se vea la veta, respeto su origen. En ArteBA no me siento desubicado porque he visto cosas bien hechas… el auge del video arte es porque la gente se relaciona mejor con la figuración. La gente la busca, se identifica con lo figurativo.”

ARGOS

“Los clásicos son los que más me han influenciado realmente, todo el Renacimiento, el Barroco, los alemanes, los flamencos y los italianos. Hay gente interesante hasta el siglo XIX, después en el siglo XX con los impresionistas se cae todo. Me puedo dar el lujo de ser muy crítico porque soy artista. Lo puedo criticar a Duchamp porque lo siento así, y creo que eso me hace bien porque me ubica en un lugar. De otra manera no podría tener la paciencia de estar un mes trabajando en un cuadro, ya que pensaría que todo vale y todo se puede aceptar.”

“Hay un montón de gente, sobre todo en Europa y Estados Unidos, que tiene academia sobre todo porque existió un pasado… estudié un año en la Pueyrredón y me fui, hice talleres, porque “academia” no encontré, están todos más pendientes en soltar el pincel y en hacer cualquier cosa que en empezar con modelado, claoscuro, composición, color. Falta aprendizaje.”

“Hay 3 artistas que me interesan mucho y son contemporáneos: uno es Odd Nedrum, un noruego con muchas influencias de Rembrandt, muy bueno, otro es Dino Valls, un gallego con el que compartimos muestra en Barcelona, y el otro, más cercano, del cual conocimos la obra con César Menegazzo en MiArt, es un italiano llamado Nicola Samorì que trabaja sobre chapas de cobre que es una técnica antigua. Son tres artistas con mucho reconocimiento internacional que hacen una figuración virtuosa.”

“Los tres demuestran que se puede hacer arte contemporáneo sin negar el arte del oficio de pintar, que es lo que me interesa a mí, defiendo lo que tiene una raíz artística y cultural en el oficio, saber trabajar, saber pintar. No creo que haya que pintar algo y ponerle un detalle gracioso o irónico para hacerlo contemporáneo, como por ejemplo la Gioconda con bigotes. No me esfuerzo por ser contemporáneo.”

PARCAS

” Supuestamente tendría que estar pintando lo que veo en televisión para ser contemporáneo, ya que es el discurso moderno, nuevo, pero no quiero pensar así, creo que puedo pensar y crear cosas nuevas. Estoy mucho más cómodo en el Louvre que en el Pompidou, en el Prado que en el Reina Sofía.”

“El trabajo de artista te demanda toda tu vida, no es como otro trabajo que podés dividir de tu vida cotidiana. No me puedo olvidar de mi trabajo, no vuelvo de una oficina y pienso en otra cosa. Estoy todo el tiempo pensando en arte, en las obras…”

 

 

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Etiquetas: arteba, contemporary art in argentina, gabriel grun, wussmann